沒修飾過的感想
有點胡言亂語 哈
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星期六和口天先生去看當代的超介面
全館展出台北數位藝術節的作品,
想當然爾,
作品的媒材皆為數位科技、
電腦動畫、投影機、電子設備等,
多數的作品與觀眾做相當的互動,
這是傳統的藝術媒介較難達成的。
作品的角度不同了,
詮釋的意念也更加寬廣,
每一個觀者猶如發現新玩具的孩子們穿梭其中,
現代人的生活已充斥著數位產品,
面對作品也不覺陌生,
冰冷的機械與人們保持微妙的互動關係,
作者也藉由作品採以暗喻的方式表達。
這也是我所欠缺的,
總是太早公佈謎底,
導致思維的全曝光,
似乎應在外層加些光鮮亮麗的包裝紙,
使觀者霧裡看花,總是美。
人們喜愛恍然大悟的那個頓,
從不懂到看懂一件作品,
像是可以讓他們以為自己更聰明了些,
更得到了些什麼,
事實上並沒有,
因為觀者畢竟是觀者,
一直在作者的血管中游走而不自知,
有所頓悟也是因為創作理念的解釋,
而非自己所思,
展覽實際上是個騙局,
自己對自己的。
曾幾何時,
創作理念成為缺一不可的作品一部份,
我們再也難以發現到單純的作品與觀者的對話,
而那些總是來插嘴的物質,
是作者們的自說自話,
佔據人們的心,
使之腦袋硬化無法思考,
放棄屬於自己的思維,
到頭來只是另一種填鴨式教學,
而導覽是幫兇之一。
拿著導覽機對照著展場上的編號,
深怕失去什麼,
與作者的理念不相同又何妨,
不該強迫自己非得和作者具有相同的認知,
不是考試,講錯了也不怕別人說你不懂,
那些排斥外來者的內行者,
總是自以為很懂藝術,
但哪裏又有正確答案,
若是一有這種想法,
這樣的思考方式未免也太狹隘。
每件作品都有溝通的能力,
接收程度與每個人經歷的過程而有所不同,
是否可以使自己靜下心來聆聽作品與自己的密語,
當自己有所感觸後再得知其中的理念,
我們將會有更開放的思維。